Подчини пластическую анатомию себе: как и зачем рисовать портретные стадики
Подчини пластическую анатомию себе: как и зачем рисовать портретные стадики
Художник, который рисует как видит глаз, без участия разума, напоминает зеркало, которое отражает любой поставленный перед ним предмет, не познавая его
Леонардо да Винчи Анатомия. Записи и рисунки
Немало художников испытывают проблемы с анатомией. Это совершенно нормальная ситуация, из которой можно легко найти выход.
Сегодня мы попытаемся освоиться в теме рисования портретных стадиков. Для начала разберемся что такое пластическая анатомия и с чем ее едят.
Все что нужно знать про пластическую анатомию
Пластическая анатомия — раздел анатомии, который занимается изучением внешних форм и строения тела животных и человека в состоянии движения и покоя. Она включает в себя анатомию костей, суставов, мышц и общих сведений о кожном покрове. В состоянии движения мышцы напряжены, а в состоянии покоя расслаблены.
У кого-то в голове могла появиться мысль: «Зачем мне изучать кости, если я хочу рисовать мышцы и фигуру человека?». Мы с легкостью ответим на этот вопрос!
Форма скелета очень важна, она представляет собой основу всего тела. Ориентируясь по положению и форме костей, становится легче следить за расположением мускулатуры и суставов. В свой черед мышцы прикреплены к скелету в определенных местах, поэтому если вы хорошо знакомы с костной основой, работа с изображением становиться на много проще и приятнее.
Для безошибочного изображения человеческой анатомии понадобиться канон и правило золотого сечения.
Канон — это некий готовый образ, где уже заранее показаны все нужные пропорции человеческого тела.
В качестве сравнения соотношений частей тела используется высота головы, которая также называется модулем. В среднем тело человека в вертикальном положении вмещает в себя 8 таких модулей.
Золотое сечение — это некая пропорция, применяемая в каноне, что подразумевает деление линии на две части в соотношении — 1,61 к 1.
Разбираемся со структурой головы человека
После того, как мы разобрались что такое пластическая анатомия, можно переходить к базовым знаниям, которые нужны для понимания принципов построения правильного портрета.
Череп
От костной основы зависит форма головы, которая наделяет человека индивидуальностью. Каждому свойственна своя высота и наклон лба, ширина челюсти, высота скул и много других особенностей. Именно это и создает отличительные черты человека.
Череп можно разделить на две основные массы:
- Большой круг — включает в себя всю черепную коробку. В ширину эта часть равна одному модулю(высоте головы). Для изображения правильного размера по отношению к высоте головы используется правило золотого сечения.
- Малый круг — также называется лицевым; вмещает в себя нижнюю челюсть и часть верхней челюсти. Занимает половину модуля.
Череп человека состоит из 23 костей. Восемь из них являются парными и еще семь непарными.
Для работы с портретом важны кости наружного отдела. На рисунке ниже продемонстрировано положение этих костей и их названия.
Мышцы головы
Мышцы покрывают череп и придают лицу пластичную форму. Их можно разделить на две группы:
- Мышцы свода черепа — мышцы, что лежат поверх черепной коробки.
- Лицевые — так называемые мимические мышцы; основной функцией этой группы является выражение эмоций посредством сокращения.
Рисунок ниже показывает и называет основные мышцы головы.
Части лица
Как правильно нарисовать нос, глаза, рот и ухо? Лучший способ понять конструкцию частей лица — разобрать их на простые формы.
Глаз
Чтобы правильно изобразить глаз, необходимо понимание некоторых его особенностей. А именно то, из каких частей он состоит, как разместить его и правильно покрыть веком.
Глаз человека можно разделить на следующие части:
- Глазное яблоко
- Зрачок
- Радужная оболочка
- Слезник
- Веко(нижнее и верхнее)
В основе глаза лежит глазное яблоко, которое напоминает сферу. Если смотреть на эту сферу под определенным углом, она имеет выпуклость в месте зрачка.
Веко ложится поверх этой сферы, будто огибая ее. Важно понимать что у века есть толщина, которую нужно показать. Стоит также не забыть про слезник. Если смотреть на глаз в профиль, он будет немного выглядывать.
Так как верхнее веко направлено вниз, место его толщины будет находиться в тени. Толщина нижнего века наоборот будет подсвечена по причине того, что она направлена вверх. Вокруг зрачка находится радужная оболочка. Если глаз расслаблен, небольшая часть радужной оболочки будет прятаться под верхним веком.
Нос
В носу выделяем такие части, как:
Тело носа состоит из двух разных по размеру и форме частей. Хрящ разделяется перегородкой, что способствует формированию носовых камер. Крылья соприкасаются с кончиком носа и с внешней стороны заворачиваются внутрь.
Ребро — самая выпирающая точкой носа. Оно находится на кончике и разделяет его на верхнюю и нижнюю плоскости. В этом месте происходит перелом света и тени.
Вниз от крыла тянется складка, которая с возрастом проявляется ярче. Если есть цель нарисовать человека постарше, стоит сделать акцент в этом месте. Но если это портрет молодой особы, стоит немного сгладить эту складку.
Рот человека
Рот делим на следующие части:
- Ротовое отверстие
- Уголки рта
- Верхняя губа
- Нижняя губа
- Носогубная складка
- Арка купидона
Носогубная складка находится между губами и носом. В ее нижней части находиться арка купидона — бортик, что формирует углубление треугольной формы на пике верхней губы.
Ротовое отверстие заканчивается уголками рта. Оно определяет ширину губ. В месте под аркой купидона, верхняя губа имеет небольшую припухлость, которая может делиться на две части.
В основе нижней губы также лежат две массы, которые определяют ее форму. Под ней находиться небольшая ямка, которая являет собой переход к подбородку.
Ухо
Ухо состоит из таких частей, как:
- Ушная раковина
- Мочка
- Козелок
- Ушное отверстие
В ушной раковине есть внутренний и внешний контур. Козелок является концом скулы. Он находится возле ушного отверстия и переходит во внешний контур уха.
Структуру уха можно легко понять, поделив ее на простые геометрические формы.
О важности стадиков
Пришло время применить на практике полученные знания. Лучше всего для этого подойдут стадики.
Стадик — это тренировочный набросок или рисунок, который чаще всего создается за небольшое время с целью обучения.
Именно рисование таких набросков относится к числу самых эффективных способов повысить свои умения и освоить новые навыки в рисовании. Это могут быть стадики для лучшего понимания цвета и света, для изучения структуры дерева и многое другое.
В нашем случае, эти наброски будут посвящены портрету человека. Для получения лучшего и быстрого результата стоит придерживаться некой поэтапности в рисовании.
Свою тренировку лучше начинать с стадиков на череп человека. Это поможет лучше понимать и передавать перспективные сокращения частей лица, а также форму головы в самых разнообразных положениях.
Лучшим вариантом будет выбрать для себя до пяти фотографий с нужным предметом в разных ракурсах. Не стоит спешить. Важно не количество, а качество. Нужно анализировать все что вы рисуете. Стадики не должны быть бездумными, потому что тогда они перестают нести в себе какой-либо обучающий характер.
Следующее на чем нужно сконцентрироваться — части лица. У каждого человека индивидуальная форма носа, глаз, губ и ушей. Поэтому нужно учиться наблюдать. Чем больше наблюдаешь, тем больше отличительных деталей начнешь замечать.
Стоит в вопросе рисования портретов придать значение этническим различиям. Для каждой этнической группы присущи свои отличительные особенности. Подробнее об этом мы говорили в этом материале.
И наконец — стадики полноценного портрета человека. Тут придется вспомнить все то, чему вы научились до этого. Продолжайте наблюдать и анализировать. Присмотритесь к складкам и морщинам, форме лица, длине и массивности подбородка. С помощью таких моментов постарайтесь передать индивидуальность человека.
Без тщательной подготовки практически невозможно нарисовать грамотный портрет. Но даже если первые попытки не слишком удачны, не стоит останавливаться! С каждым разом твои стадики будут выглядеть все лучше, а времени на рисование будет уходить все меньше.
Источники:
В Харькове прошел хакатон для дизайнеров NIX.DESIGN.FIGHT: как это было
В Харькове дизайнеры создавали из пластилина и пенопласта арт-объекты, и разрабатывали сайт для своего творения.