Рисовать на улицах, смешивать краски на холстах: история импрессионизма — искусства ловить моменты

От десяти до двадцати франков — именно за эту цену Клод Моне продавал карикатуры в детстве. Его отец Клод-Адольф Моне хотел, чтобы сын развивал семейный бизнес: местный магазин продуктов. Но мальчик  решил стать художником. 

Наверное Клод-Адольф представить себе не мог, что через восемьдесят лет картины сына будут продаваться на аукционах от $100 миллионов. А сам Клод Моне станет сооснователем импрессионизма — одного из крупнейших течений в искусстве. Но когда возникло это направление и как импрессионисты провели собственную революцию?

Анонимное общество художников, скульпторов и граверов

В 1874 году группа художников во главе с Клодом Моне,  Камилем Писсарро и Эдгаром Дега организовали первую выставку импрессионистов. Они назвали себя «Анонимным обществом художников, скульпторов и граверов». На выставку пришли три с половиной тысячи человек, которые заплатили по одному франку за вход. Большинство из посетителей насмехались с картин, а в газетах их раскритиковали.

«Впечатления? Конечно, где-то в этом должны быть впечатления. Какая свобода… Какая гибкость стиля! Обои на ранних стадиях более законченные, чем это», — выразил свои мысли журналист и критик Луи Леруа по поводу картины Клода Моне «Впечатление, восход солнца». 

После рецензии Леруа «Анонимное общество художников, скульпторов и граверов» начали называть себя импрессионистами. Но почему публика приняла их со смехом и критикой?

В девятнадцатом веке в Париже очень любили реализм в живописи. Художники брали сценарии из мифологии, религии и истории. Картины создавались в студиях, где для точности передачи форм позировали модели. 

А свою славу художники получали благодаря выставке при Французской академии искусств, которая называлась Парижский Салон.  Если художник попадал на выставку, то дальше он мог брать заказы портретов от богатых людей и расписывать храмы.

Но импрессионисты в то время решили пойти против правил. Они не рисовали известных людей, не брали сценарии из мифологии, не работали в студиях и их работы не принимали в Парижском Салоне.

Как рисовали импрессионисты

Импрессионисты собирались в маленьком шумном кафе «Гербуа» для того, чтобы обсудить свои работы и планы на будущее. Как правило, Клод Моне резервировал столики для компании, куда потом приходили его друзья.  

Рисовали они на открытом воздухе, чтобы точно передавать свет и тень. Отказались от академического стиля и исторических сюжетов. Вместо этого выбрали мотивы природы, света и повседневной жизни. Их манера письма была быстрой: создавали крупные мазки и смешивали краски прямо на полотне. Импрессионисты отказались от черного цвета, потому что он был неестественным. 

Импрессионизм зародился не на полотнах, а в желаниях людей уловить и передать момент. Не постановочные сцены в студии, а реальную жизнь. Именно поэтому Клод Моне рисовал стоги сена, Эдгар Дега ходил в репетиционные помещения балерин, а Камиль Писсарро оставался ночью на улицах с красками.

Как отличить картины импрессионистов?

Импрессионисты использовали крупные мазки, избегали точности линий и цветов. На их картинах видны движения, игры солнечных лучей и детали природы. К примеру, на картине Моне «Прогулка» видно как ветер раздувает цветы, облака и платья женщины. Он изобразил момент в природе, который длился несколько мгновений.

Эдгар Дега рисовал танцовщиц в процессе выступлений и тренировок. Балерины на его картинах находятся в движении: они передают момент тренировки или само выступление.

Камиль Писсарро рисовал улицы городов, пытаясь уловить мотив городской жизни. Он творил в разное время суток, чтобы передать изменения света и атмосферы.

Берта Моризо была единственной женщиной в компании парижских импрессионистов. Она не могла ходить с Клодом Моне в кафе или бары, потому что в то время порядочным девушкам не было положено появляться в таком обществе. Но благодаря Берте Моризо в импрессионизма появился женский голос. На ее картинах девушки заняты работой: они сидят с детьми, стирают вещи, делают прически и работают в поле.

Чем закончилась эпоха

К 1880 году группа импрессионистов распалась из-за конфликтов между художниками. За свое короткое существование импрессионисты совершили революцию: они показали, что искусство можно создавать не только в академиях живописи, а на улицах. 

Также группа импрессионистов повлияла на создание постимпрессионизма с Винсентом Ван Гогом, Анри Тулуз-Лотрекам и Полем Сезаном. Именно с импрессионизма началось развитие модернизма в двадцатом веке.

Художникам уже не было страшно создавать новые стили, направления и мотивы своих картин. Ведь они хорошо усвоили урок «Анонимного общества художников, скульпторов и граверов»: если тебя не понимают и осуждают, это не значит, что не имеешь таланта. 

Что посмотреть об импрессионистах

1. «Импрессионисты», 2006. Сериал, в котором рассказано об истоках импрессионизма. Идеально для того, чтобы начать свое знакомство с направлением.
2. «Таинственные импрессионисты», 2020.  В фильме можно увидеть выставку импрессионистов в римском Палаццо Бонапарте. А также узнать как импрессионисты провели революцию в искусстве.
3. «Я, Клод Моне», 2017. Фильм-выставка основана на личных записях и письмах художника. Это правдивая история о том, как одинокий человек нашел свое спокойствие в искусстве и природе.
4. «Ренуар, последняя любовь», 2012. Фильм о последних годах Огюста Ренуара, одного из основателей импрессионизма. О любви, искусстве и потерях.
5. «Ван Гог. С любовью, Винсент», 2017. Без импрессионистов не было бы Винсента Ван Гога. Он стал самым известным постимпрессионистом и повлиял на западное искусство.