Подборка художников, работы которых вдохновляют творить

У каждого из нас есть любимый автор. Это может быть художник, режиссер или фотограф — но в любом случае это чье творчество тебя цепляет, оставляет неизгладимый след на равнине сознания. И, конечно, каждому из нас хочется однажды стать таким автором для кого-то еще. Сегодня мы решили поделиться с тобой подборкой художников, работы которых мало кого оставляют равнодушными, и показать, куда их привело творчество.

 

Simon Stålenhag (Швеция)

Картины Симона Столенхага — странный микс повседневных сцен из жизни шведской глубинки и зловещих историй о заброшенных роботах, космических кораблях и даже динозаврах. По словам самого Симона, все это — его детские воспоминания о жизни в пригороде Стокгольма, приправленные любовью уже взрослого художника к научной фантастике.

 

Источник

 

Симон Столенхаг создает нарративные артбуки в стиле научной фантастики, в которых иллюстрации подкреплены небольшими историями. Одна из его работ, «Рассказы из Петли», настолько впечатлила компанию Amazon, что они решили ее экранизировать, и в 2020 году вышел первый сезон одноименного сериала.

 

 

Юрий Хилл (Украина)

В отличие от предыдущего автора, Юрия Хилла вдохновляет не антиутопия будущих миров, а мрачный мир язычества и мифологии. Главные персонажи его работ — ведьмы, оборотни и лавкрафтовские существа вроде ктулху. Художник вдохновляется как первоисточниками, так и уже переработанной культурой: любимыми фильмами, книгами и играми.

 

Источник

 

Помимо личных проектов Юрий занимается и коммерческими: он рисует для нескольких компаний по разработке мобильных и компьютерных игр. Что интересно, его работы для игр — красочные и позитивные. Но сам художник признается, что ему ближе темные миры фольклора, поэтому для себя он создает именно такие картины. В 2019 году Юрий выпустил свой первый артбук — и наверняка не последний. 

 

КУРС ПО ТЕМЕ: ЦИФРОВОЙ РИСУНОК

За 2 месяца ты:

 

✅  освоишь ключевые навыки цифрового художника  — работу с линией и формой, светом и цветом, композицией и перспективой.

 

✅  получишь базу для дальнейшего развития в игровом арте, комиксах, дизайне персонажей, концепте окружения и других сферах компьютерной графики.

бесплатный урок

 

 

Stefan Koidl (Австрия)

Воображение австрийского художника Стефана Койдла — дом с привидениями, в котором любопытно провести одну ночь, но однозначно не хочется жить на постоянной основе. Стефан предпочитает создавать сцены, которые вызывают чувство страха. Он создает картины, которые одновременно и отталкивают, и притягивают. Глядя на них, не сразу понимаешь, как завязался сюжет, но точно знаешь, что ничем хорошим он не кончится.

 

Источник

 

Сейчас Стефан Койдл работает над публикацией своего артбука, в котором картины художника станут иллюстрациями к рассказам, написанным его фанатами.

 

Cristian Chierici (Италия)

По образованию Кристиан Чиерики — архитектор. Его всегда привлекали новые способы визуализации, и в итоге многочисленные эксперименты в коллажировании и использовании фотографии в рисунке привели его к тому, что он создает сейчас. Его работы — ностальгические воспоминания о прошлом и взгляд в будущее, полный надежды и опаски одновременно.

 

Источник

 

Jakub Rozalski (Польша)

Польский автор Якуб Розальски —  адепт исторического фэнтези. Его картины сочетают в себе сцены из жизнь селян прошлого столетия с разных концов планеты с боевыми машинами и роботами. Сюжеты работ — альтернативная история мира. И действительно, в совокупности картины Якуба представляют собой цельный и хорошо продуманный лор, параллельную вселенную, в которую погружаешься с головой.

 

Источник

 

Это один из тех случаев, когда пройти мимо творчества художника и оставить его без внимания совершенно невозможно. Созданный Якубом Розальски мир лег в основу знаменитой настольной игры Scythe, а в 2020 году по мотивам этой же вселенной вышла компьютерная игра Iron Harvest. В обоих случаях инициатива исходила именно от издателей, а Якуб с удовольствием соглашался принять участие в проектах.